在中國的藝術(shù)品市場，中國書畫絕對是份額最大的一塊市場，其中當(dāng)代書畫由于比較容易鑒定，最受收藏家和投資人的追捧，很多當(dāng)代書畫名家的作品價格，甚至賣得比明清、民國名家的作品還要貴。但是，一到了國際市場，國際收藏家對中國的當(dāng)代書畫并不買賬，能夠讓他們掏腰包的，除了瓷器、古代書畫外就是當(dāng)代藝術(shù)了。

　　為什么中國人知道畢加索，外國人卻不知齊白石？為什么中國書畫走不出中國？陳丹青說過一段發(fā)人深思的話：徐悲鴻可能開始了一項錯誤，他認(rèn)為所有繪畫都要從素描開始學(xué)起，這件事情毀了國畫。中國畫是從一根線開始，從一個眼睛開始，從一個局部開始。這在西方繪畫法則看來是錯的，可是用西方那套法則來套中國繪畫，也是錯的。拿西方的素描寫生法則用中國毛筆畫素描，毛筆和線條的表現(xiàn)力完蛋了，中國人那種看對象的方式，永遠失落了。

　　1 　　中國畫教學(xué)

　　舍棄了線條教學(xué)

　　趙利平：當(dāng)代的中國書畫，除李津等被歸為當(dāng)代水墨的畫家在國際上還具有一定的號召力外，很多目前國內(nèi)的一線名家，到了國外卻不被接受。為什么會出現(xiàn)這樣的情況？

　　劉斯奮：其實之前就已經(jīng)有不少畫中國畫的畫家到國外辦展覽，希望拓展國外市場，但效果都不理想。可能有人會說，這是因為中西方的審美不一樣，老外理解不了東方的水墨藝術(shù)，但我覺得關(guān)鍵是中國當(dāng)代書畫喪失了我們原有的最精華的東西。這樣畫出來的東西，失去了中國畫原有的獨特魅力，你說這樣的畫，老外為什么要買呢？

　　當(dāng)然，國家的經(jīng)濟實力決定了文化的話語權(quán)。隨著中國在鴉片戰(zhàn)爭后一百多年的衰落，國人的文化自卑心理日益加重，一味向西方靠攏，同時中國的文化市場也在急劇萎縮，兩種情況加在一起，造成了中國近現(xiàn)代書畫在世界市場上的缺席。

　　現(xiàn)在中國的經(jīng)濟強大了，我們的藝術(shù)品購買能力不斷刷新世界紀(jì)錄。有了這樣的戰(zhàn)績，老外自然就會來研究你，但這有個慢慢認(rèn)知的過程。

　　趙利平：您剛才說，中國當(dāng)代書畫喪失了我們原有的獨特魅力，這怎么說？

　　劉斯奮：近百年來，中國畫從教學(xué)到創(chuàng)作一直是在舍長用短，把我們中國畫的長處忘掉了。第一，中國畫的工具是毛筆，這種工具是中國文化圈外所沒有的，這種由圓錐形毛筆畫出來的線條，也是其他的筆所畫不出來的，它的線條的表現(xiàn)力是全世界最高的，也是全世界獨一無二的。單純一根線條，就可以表現(xiàn)出一個人的個性、性情、喜怒哀樂，甚至性別。

　　但是近百多年來，我們舍棄了這種線條教學(xué)、書法教學(xué)，改用了西方的體面教學(xué)。體和面是客觀存在的，而線條其實只存在于主觀想象中，跟人的主觀情感聯(lián)系得很緊。所以其他的畫種不可能跟中國畫這樣，將線條表現(xiàn)得出神入化、淋漓盡致。放棄或弱化線條表現(xiàn)，而強化體面表現(xiàn)，這是第一種舍長用短。

　　第二，中國畫的傳統(tǒng)是以簡馭繁，用簡單來表現(xiàn)繁復(fù)。徐渭、八大山人都是把這一表現(xiàn)方式發(fā)揮到極致的典型。但簡而不空，無能生有。欣賞這種繪畫需要充分調(diào)動欣賞者的鑒賞能力，需要以自身的想象力去補充它。比如畫一條胳膊，西方人會畫得很具象，但東方人畫起來就兩條線，你自己去補充想象吧。所以有西方人不理解，問中國畫為什么那么多留白，而且留白的地方都要算錢。

　　我認(rèn)為，藝術(shù)的欣賞不能把什么都塞給讀者，而是要給讀者預(yù)留想象補充的余地，調(diào)動他們的欣賞激情，共同完成這件作品。以簡馭繁，這只有中國畫才做得到，可惜的是，我們又拋棄了這個東西。

　　第三，中國畫的傳統(tǒng)是偏于寫意而不是寫實。我們的大寫意，意大于實，不是一定要畫得很真實的。早在宋朝的時候，當(dāng)時的繪畫就已經(jīng)嘗試過寫實了，甚至畫過明暗面，但實際證明寫實不是中國畫的長處，與其這樣不如寫意。但我們現(xiàn)代的美術(shù)教育卻十分強調(diào)寫實。但用中國畫的紙、筆和墨來寫實，其實永遠也不可能達到西洋畫那種細致和深度。