中國的旅游演出始于上世紀80年代西安的《仿唐樂舞》，當年，其火爆程度足以讓之成為西安的一個品牌。而如今，開風氣之先的《仿唐樂舞》明顯“落伍”于大批雨后春筍般興起的后起之秀：如《宋城千古情》《印象·劉三姐》《云南映像》等。前日，全國多家旅游景區演出負責人及部分文化學者聚集在大唐芙蓉園，在同業高峰論壇上為西安旅游演出市場把脈支招。在專家看來，西安旅游演出市場過分注重唐文化標簽，缺乏文化創意和市場競爭力。

　　《仿唐樂舞》開創先河

　　30年后被后來者趕超

　　30年前，從西安誕生的《仿唐樂舞》開創了中國旅游演出的先河，這種演出將音樂、舞蹈、器樂演奏融于一體，加上與觀眾互動，產生強烈的視覺效果。但由于30年不變的演出模式，使觀眾產生審美疲勞。倒是一些新推出的旅游演出項目，以新穎的創意奪得觀眾眼球。

　　上世紀90年代后期，杭州宋城推出《宋城千古情》，深圳世界之窗的《創世紀》等旅游演出采用歌舞、雜技表演與聲、光、電、高科技相融合，讓人耳目一新。2003年以后，旅游演藝的表演手法更加多樣，高科技手段運用更加高超，表演規模更加宏大。《印象·劉三姐》《云南映像》《靈山吉祥頌》《又見平遙》《芙蓉國里》《大夢敦煌》《禪宗少林》等多個巨額投資、明星導演加人海戰術的實景旅游演出，帶給觀眾審美沖擊。

　　旅游演出雖然發展時間短，但帶來的巨大收入難以估量。據統計，如今國內旅游演出已超過200臺。2011年，國內旅游演出場次就達到了7萬余場，收入近30億元。

　　大型旅游劇目

　　可拉動地方旅游經濟

　　在眾多專家學者看來，旅游演出的最大優勢，就是能讓觀眾在當地多停留一個晚上，這對拉動當地旅游經濟效果明顯，也能讓當地旅游業形成更完整的產業鏈。在全國許多城市，大投資、大劇目已成為帶動一個景區或地方旅游的經濟增長點。

　　在清明上河園景區代表李琦看來：一個主題公園經過長時間運作，白天已經缺少留住游客的創意了，只有晚上借助聲光電的高科技手段，就能再度盤活文化資源。“《大宋·東京夢華錄》每年演出200場左右，可以說提升了開封的文化形象，現在一年平均收入300多萬。” 而著名大型實景演出《禪宗少林》則以嵩山三座山當背景、峽谷地帶為劇場和觀眾席。該項目負責人常亮告訴記者：“600演員的人海戰術，僅武僧就動用了400人。這部實景劇用《溪山行旅圖》的意境打造，沒有娛樂，只有迎風看水聽禪，配上譚盾創作的沁人心脾音樂，讓觀眾感受到動與靜、僧與俗之間的微妙。至今，《禪宗少林》演出1500多場，收入接近兩個億。”單靠這一部劇，就拉長了嵩山旅游的產業鏈，周邊村鎮的鄉民們開起了農家飯店也富起來了，劇中的牧羊女、放羊老漢等群眾演員都由當地農民扮演。

　　西安旅游演出

　　同質化現象嚴重

　　在王家大院、清明上河園、春秋淹城、云臺山等多家景區演出負責人看來，一個旅游劇目的成功，最忌諱過度包裝、過度商業開發，或是七拼八湊的泛泛的景觀再現。而在眾多專家學者眼中，陜西旅游演出同質化現象嚴重，與全國一些知名劇目相比確實存在差距。

　　“市場上流行五六臺演出劇目，豐富了外地來西安游客的夜生活，盤活了城市的文化資源。比如《長恨歌》，就能讓外地游客在西安多住一晚上，再多增加一個旅游日。”陜西節慶文化促進會副會長閻建濱表示。但他認為，眼下西安市面上流行的旅游演出文化根基和背景幾乎都是唐文化，奢華繁榮、富麗堂皇。“這么多劇目都以仿唐為核心，除《仿唐樂舞》外，還有《夢回長安》《大長安》《長恨歌》等等，雖然燈光、音響、舞美整體設計不錯，市場反響不錯，但同質化現象嚴重。除了展示唐文化，我們還可以有新的創意。河南、浙江、桂林等許多省份的品牌劇目，對西安旅游演出市場有所啟示，我們有時太重視文化標簽反倒給自己限定的條框太多。”