詹姆斯·卡梅隆的《泰坦尼克號》3D版全球熱映，立體電影的潮流轉入另一個分岔：經典大片紛紛重整門面回歸銀幕。斯蒂文·斯皮爾伯格的《侏羅紀公園》時隔20年也跟隨潮流以3D版在8月登陸內地影市。他首次與中國媒體對話，從電影技術先驅者的眼光解析一部劃時代科幻經典的重生，曾經創造特效大片模式的他也對好萊塢的大片工業發出警告：“好萊塢越來越多的錢都花在拍續集或者改編漫畫，但同時美國、乃至全球的觀眾口味都表現出了厭倦，他們渴望新的刺激。未來三、五年好萊塢的大片廠會發現他們無法取悅目標觀眾、也在市場上得不到預想中的成績，在那之后他們才會改變超級大片的策略。”

　　談舊片轉制3D：為了增強恐龍的恐怖效果

　　網易娛樂：在你的作品里，為什么首選《侏羅紀公園》轉制3D版？

　　斯蒂文·斯皮爾伯格：我想3D會在視覺上放大恐龍的體積，這意味著那些尖牙也變得更大。有些國家的分級制度提高了《侏羅紀公園》的級別，也許是因為分級制度本身是根據一些元素的刺激程度來劃分區間的，3D又確實會增強恐怖的效果。

　　網易娛樂：你有親自參與轉制工作嗎？

　　斯蒂文·斯皮爾伯格：轉制的9個月里。我每周都會和Stereo D公司的技術人員開會，每天會跟進他們的進度。每一個鏡頭的品質和效果都是由我和3D技術總監一同決定的。我覺得導演必須親自擔任這種項目的領導，沒人會比我更清楚我電影的細節和我想要的結果。在此之前我和我的好朋友詹姆斯·卡梅隆合作過好幾次，這家公司負責《泰坦尼克號》的轉制，也是他把這家公司推薦給我。

　　網易娛樂：當年拍《侏羅紀公園》的動機是什么？

　　斯蒂文·斯皮爾伯格：我當年拍《侏羅紀公園》是希望用技術復活恐龍。在那個年代，我們使用定格動作捕捉技術去處理各種動物角色，比如做一個恐龍的活動模型，然后一幀一幀地拍，就像當年《金剛》那樣。那種技術從1930年代一直沿用到1993年。拍《侏羅紀公園》的雙重樂趣在于，我可以和盧卡斯的工業光魔公司一起研發一套全新的特效技術，完全用電腦造出恐龍。《侏羅紀公園》是第一部幾乎完全不靠機械模型拍恐龍的電影，也是第一部把電腦特效引入好萊塢大片工業的電影。

　　網易娛樂：你最喜歡哪種恐龍？

　　斯蒂文·斯皮爾伯格：我最喜歡三角龍，片子里出現過六只三角龍，其中有主角去給它看病的那只。大概四、五歲的時候我父親帶我去費城的自然歷史博物館玩，我第一次看到這種恐龍的化石，那時就特別喜歡。不過制作過程最好玩的是暴龍，它顯然是最兇殘的角色。

　　談大片轉制風潮：3D只適合視效要求高的電影

　　網易娛樂：你考慮過把這個系列都轉制成3D版嗎？《泰坦尼克號》和《星球大戰》的3D版票房反響很懸殊，你怎么看經典大片的轉制風潮？

　　斯蒂文·斯皮爾伯格：我很確定不會把《侏羅紀公園2》和《侏羅紀公園3》做3D轉制，從來沒這個打算。但《侏羅紀公園4》肯定會用3D技術拍攝，這部片子我雖然只是擔任監制，但還是非常熱切地期待開拍。我在我的作品庫里翻來覆去，希望能再找一部適合轉制的影片，但不得不說《侏羅紀公園》是目前最適合這樣處理的電影，我也很高興它是我第一部3D轉制的老片。可能以后我會改主意，但目前我不著急把以前的片子都拿出來轉制。至于3D轉制的趨勢，我覺得得換一個角度，大家覺得它是一種潮流，認為它代表了電影的未來，但我只把它當成某種工具、某種可能性，在拍某種類型的電影時提供技術的選擇。我永遠不會拍一部愛情3D電影，也不會拍一部3D的小成本文藝片，在我的邏輯里，3D永遠只適合那種視覺效果要求很高的電影。